NoBorder

Before NoBorder

jeanmarie — 2016-10-04T12:33:24Z

JEUDI 1ER DÉCEMBRE / 20H30 / L'ALIZÉ, GUIPAVAS

MAR'NA ET BERTO (MADAGASCAR)
Mar'na et Berto créent une folk malgache acoustique inédite, éprise de liberté tout en étant profondément enracinée.
www.roots-power.fr

Tarifs 9 € en plein tarif / 5 € en tarif réduit / 3 € pour les mois de 5 ans
Résas : L'Alizé, 90 rue commandant Challe, 29490 Guipavas (courrier), 02.98.84.87.14, accueil-alize@mairie-guipavas.fr, à l'accueil du centre pendant les heures d'ouverture, en ligne sur http://alize.mairie-guipavas.fr

SAMEDI 3 DÉCEMBRE / 20H / CAFE-CONCERT LE P'TIT MINOU, BREST

MAR'NA & BERTO (FOLK / MADAGASCAR)

Mar'na et Berto créent une folk malgache acoustique inédite, éprise de liberté tout en étant profondément enracinée.

http://rootspower.wixsite.com/roster/marna-berto
https://www.facebook.com/events/213988982368380/

465, rue Jurien de la Gravière, Port de commerce - Participation libre
leptitminoudebrest.wixsite.com/minou

SAMEDI 3 DÉCEMBRE / 20H30 / ESPACE ROUDOUR, ST MARTIN DES CHAMPS

BALLAKE SISSOKO / VINCENT SEGAL (MALI / FRANCE)
Cet échange poétique où se répondent les esprits des musiques mandingues, baroques, brésiliennes, jazz ou gitanes se nomme « conversation étoilée ». Magistral tête-à-tête entre deux magnifiques musiciens, du grand art sans artifice.
facebook.com/sissoko.segal
www.madminutemusic.com

Tarifs - 12 ans 6 €, Abonné 20 €, Plein tarif 24 €
Infos www.espace-roudour.com - 02 98 15 20 90

DIMANCHE 4 DÉCEMBRE/ 15H30 / ESPACE KERAUDY, PLOUGONVELIN

LAS HERMANAS CARONNI (ARGENTINE)
La musique des sœurs Caronni bruisse des couleurs d'une Argentine au sang mêlé, indienne, africaine, espagnole, italienne, russe. Un répertoire original où les parfums klezmer et chacarera épousent le tango et la milonga.
www.lashermanascaronni.com

Tarifs 17 € (normal) 15€ (réduit) 12 € (abonné) 6 € (- 12 ans)
Résas 02.98.38.00.38 accueil@espacekeraudy.com / www.espacekeraudy.com

DIMANCHE 4 DÉCEMBRE / 17H / CENTRE HENRI QUEFFÉLEC, GOUESNOU

KAZUT DE TYR (BRETAGNE)
Récit de voyage oriental à partir de 5 ans
Trois musiciens chevronnés partent à la recherche du mystérieux Kazut de Tyr. Paroles et musiques volantes, envolées mystiques et amoureuses, histoires louches : dans ce périple à travers l'Orient, on va de surprise en surprise !
www.hirustica.com/kazut-de-tyr

Tarifs Plein tarif 9€ Tarif réduit 6 € -12 ans 4 €
Résas Centre Henri Queffélec 02 98 07 75 22, médiathèque 02 98 37 96 05.

LUNDI 5 ET MARDI 6 DÉCEMBRE / EGLISE DE L'ILE DE HOUAT

DUO ERWAN KERAVEC / PHILIPPE FOCH (BRETAGNE / FRANCE)
Après Ouessant (2014), Sein et Groix (2015), NoBorder continue ses escapades insulaires avec le concours de l'association Inizi, initiatrice d'une saison culturelle itinérante sur les Îles du Ponant. Invités de cette édition : le duo Erwan Keravec à la cornemuse et Philippe Foch aux percussions, deux formidables improvisateurs.
Avec l'association Les Alizées
Gratuit

MARDI 6 DÉCEMBRE / 19H-20H / BEAJ KAFE, BREST

51, rue Branda - Participation libre
Chaque mardi depuis un an, L'Ensemble Nautilis organise un cycle de rencontres musicales inédites et insolites dans le Coffe Shop brestois. Invités du jour : les Artistes de NoBorder#6
www.ne-mo.fr/item/les-beaj-klub-de-nautilis

MARDI 6 DÉCEMBRE / 20H / LE TAMBOUR, RENNES

La dernière création du musicien voyageur et flûtiste Jean-Luc Thomas, toute imprégnée de 17 ans de somptueuses rencontres au Brésil et le set magique de Tigana Santana.

Tarifs 5€/15€
Résas s-culturel@univ-rennes2.fr 02 99 14 11 55 / www.univ-rennes2.fr/service-culturel

Kernel

jeanmarie — 2016-10-04T11:47:57Z

Comme un rituel à partager, voici un espace de sérénité à partager avec les plus petits d'entre nous, assis tout près du percussionniste Philippe Foch et de ses tablas, gongs et métaux. On traverse les paysages, les textures et les mélodies dans un moment suspendu d'écoute et de contemplation.
Percussionniste de haut-vol, Philippe Foch a perfectionné sa maîtrise des tablas lors de ses nombreux voyages en Inde. Dans Kernel, il revient à ces influences orientales pour en extraire une épure absolue, primordiale à la rencontre avec le tout petit. Il nourrit son travail d'interprète et de compositeur de cette capacité extraordinaire d'écoute du bébé : bien plus qu'un moment d'échange, c'est une histoire commune qui se tisse entre eux.

Interprétation Philippe Foch
Durée 20 minutes
Production Athénor

http://www.athenor.com/productions.php?id=29

Retour aux sources #7

jeanmarie — 2016-10-04T11:30:45Z

Depuis sept années, le Conservatoire à Rayonnement Régional de Brest Métropole organise une journée consacrée aux musiques traditionnelles, intitulée « Retour aux sources ». L'occasion pour les étudiants en fin de cursus de compléter l'apprentissage du travail de l'instrument et de développer prise de recul, écoute critique, remise en contexte, questionnement des pratiques et interrogation des fonds d'archives. Des fonds documentaires obtenus, en ce qui concerne la Bretagne, à travers des collectes et des enquêtes réalisées depuis la seconde moitié du XIXe siècle par des folkloristes, des collecteurs, des chercheurs. Autant de matières souvent éparpillées et de textes de référence parfois difficiles d'accès.

Retour aux Sources tente de pallier ce manque en proposant des conférences et des débats, en rendant publics des fonds peu connus, peu mis en valeur, en rendant hommage à des chercheurs.

C'est une occasion unique pour différents mondes (les étudiants, les enseignants, les universitaires, les collecteurs et passionnés, les musiciens, les néophytes…) de se rencontrer et d'échanger.

Cette année, le CRR de Brest métropole s'associe au Quartz et à la Cinémathèque de Bretagne pour proposer une thématique sur des images d'archives parfois inédites. En effet, les sources en musiques traditionnelles sont souvent associées aux seuls enregistrements sonores. Il existe cependant de riches fonds d'images animées - reportages, films d'amateurs, de collecteurs, d'archives ou d'enquêtes (dont les plus célèbres sont celles menées par Jean-Michel Guilcher) -, qui complètent de façon passionnante les enregistrements, en renseignant notamment sur les mouvements, les gestuelles, les pratiques, les contextes…
Ces documents seront commentés et décryptés par plusieurs spécialistes.

Au programme : conférences, débats, échanges, démonstrations.

10H : Café d'accueil
10H30 : Ouverture de la journée
10H45 : Naïk Raviart : L'évolution de la gavotte en Bretagne
13H45 : Laurent Bigot : présentation de « Bobines de sonneurs »
15H : Naïk Raviart : Danse et travail, une expérience du mouvement partagée
16H15 : Marc Clérivet : Films et collectages de danse en Haute-Bretagne, une illustration de l'évolution des conceptions de la danse « bretonne »

– Inscriptions par ici

Contact : Alexandra Vicherd 02 98 00 85 41 alexandra.vicherd@brest-metropole.fr
www.conservatoire.brest.fr

En partenariat avec la Cinémathèque de Bretagne et le Quartz
www.cinematheque-bretagne.fr et www.lequartz.com

Colloque

jeanmarie — 2016-10-04T11:26:36Z

Programme détaillé disponible sur le site de Bretagne Culture Diversité - www.bcd.bzh

Dans le prolongement des rencontres organisées en 2008 et 2012, Bretagne Culture Diversité et le collectif PCI-Bretagne organisent les 08 & 09 décembre 2016 les 3e Rencontres internationales du patrimoine culturel immatériel (PCI) en Bretagne.
Nourri d'expériences nationales et internationales, ce rendez-vous s'organisera autour de quatre tables-rondes et offrira l'opportunité de poursuivre les réflexions engagées sur le PCI huit ans après l'organisation des premières rencontres à Rennes.

JEUDI 08 DÉCEMBRE

09H30 - 10H00 Accueil
10H00 - 12H30 Ouverture des Rencontres
12H30 - 14H00 Pause déjeuner

14H00 – 16H00
Inscription sur les listes de la Convention pour la sauvegarde du PCI
Et après ?
Quatre ans après, comment mesurer l'impact de l'inscription du fest-noz sur la liste représentative du PCI ? L'occasion est prise d'interroger cette pratique culturelle et les enjeux contemporains qui la traversent au regard d'autres pratiques musicales et festives reconnues par l'Unesco telles que la samba de Roda du Brésil ou le gwoka de la Guadeloupe.

16H00 -16H15 Pause

16H15 – 18H Projection documentaire
Diffusion en avant-première d'un documentaire sur le fest-noz
Rencontre et débat avec le réalisateur Sébastien Le Guillou

VENDREDI 09 DÉCEMBRE

09H00-09H30 Accueil

09H30- 11H00 - PCI et Tourisme
Les pratiques, expressions, connaissances et savoir-faire qui font le PCI sont devenus des motivations de voyage importantes ce qui ne manque pas de questionner les interconnexions qu'il y a entre le tourisme culturel et le PCI. Quels sont les principaux défis d'un développement touristique lié au patrimoine culturel immatériel ? Comment favoriser « l'utilisation responsable » de ce patrimoine vivant à des fins touristiques ? Après une mise en perspective au travers d'exemples par le monde, un débat sur le contexte breton nourrira ces échanges.

11H00-11H15 Pause

11h15 – 12h45 - Inventorier le PCI
Une réflexion sur la participation des personnes aux champs culturels et patrimoniaux sera abordée à travers la question des inventaires du PCI. Une présentation de différents projets invitera à s'interroger plus concrètement sur la notion de « participation » : Quelles sont les différentes formes de participation existantes ? Comment le champ culturel s'empare, ou non, de cette notion ? Et à quoi renvoie-t-elle plus largement ?

12H45-14H00 Pause déjeuner

14H00 – 16H00 - Diversité culturelle & Droits culturels
Parler de patrimoine immatériel ne peut s'envisager sans évoquer la diversité culturelle dont il est le creuset. En écho aux réflexions engagées sur la notion de participation, une attention toute particulière sera portée sur les droits culturels : Comment écouter l'autre ou l'occasion de réinterroger nos pratiques au quotidien ? Le débat sera nourri de nombreuses interventions s'appuyant sur des exemples régionaux et nationaux illustrant comment la diversité culturelle peut être source de lien social, de valorisation des savoirs et cultures de chacun-e.

16H00 – 16H30 - Conclusion des 3èmes Rencontres

– Inscriptions par ici

Rencontres professionnelles

jeanmarie — 2016-09-30T14:54:24Z

Quels nouveaux moyens de communication et de promotion pour les musiques populaires du monde ? Médias traditionnels et transition numérique.

A l'ère de la grande mutation numérique, la filière musicale doit relever de nombreux défis pour se réinventer un écosystème viable. La sphère médiatique, qui occupe une place importante dans cet écosystème, est-elle aussi particulièrement ébranlée. Les musiques actuelles en général, et les musiques populaires du monde en particulier, sont ainsi confrontées à de réelles difficultés pour maintenir et affirmer leur présence dans les médias.

Au travers de retours d'expériences de professionnels de la musique et de la communication, en s'appuyant sur l'expertise de journalistes spécialisés, cette journée sera l'occasion d'établir des constats et d'apporter des pistes concrètes qui témoignent de la capacité d'adaptation du secteur à ce nouvel environnement médiatique.

L'après-midi, un atelier participatif ouvert à tous les acteurs des musiques du monde en Bretagne sera animé par Zone Franche, le réseau des musiques du monde. Il permettra de concevoir des actions et des outils de communication au regard des évolutions discutées le matin.

ACCUEIL AU CAFÉ DES ARTISTES À PARTIR DE 9H30

10H30 / 13H ÉTAT DES LIEUX ET NOUVELLES PRATIQUES PROFESSIONNELLES

En partenariat avec la Fédération des Associations de Musiques et Danses Traditionnelles, www.famdt.com

Philippe Krumm, Tradmag : modérateur

Introduction : Bernard Guinard et Maureen Largouët, FAMDT : retour d'expériences, constats et perspectives au sein de la fédération.

Médias nationaux et musiques du monde : histoire, mutations, constats
> Grands témoins : Véronique Mortaigne, Le Monde et Philippe Krumm, Tradmag
> Regard Outre-Manche : Jo Frost, Songlines. Lectorat, choix éditoriaux et ligne artistique, transition numérique.

Les professionnels de la musique à l'épreuve de la crise des médias traditionnels et de l'avènement du « tout numérique » : retours d'expériences

> Benoit Thiebergien, directeur / programmateur – Centre International des Musiques Nomades / festival Détours de Babel (38)
> Manon Fouquet, chargée de production et de communication - La Criée (29)
> Dorothée Duplan, attachée de presse - Plan Bey (75)

En Bretagne, de nouvelles coopérations à l'œuvre, un dialogue entre médias, opérateurs culturels et citoyens
> Serge Steyer – Breizh Créative / KuB
> Christophe Dagorne – Les Polarités (29) et Romain Le Bleis - Torr Penn Productions (29) : émission « Ascenseur pour le live » diffusée sur Tébéo TV

15H – 17H RENCONTRE ET ATELIER AVEC ZONE FRANCHE, LE RÉSEAU DES MUSIQUES DU MONDE

Rencontre autour de la campagne de communication sur les musiques du monde initiée par Zone Franche, diffusée sur le territoire national en 2017 dans la perspective des élections présidentielles et législatives. Face aux positionnements attendus des candidats sur les questions de mobilité internationale et d'immigration, de « l'authenticité » de la culture ou d'identité nationale, notre campagne proposera la vision humaniste d'une société créolisée ouverte : les musiques du monde, par les valeurs qu'elles véhiculent, sont une réponse culturelle à la tentative du repli sur soi. Quelle déclinaison pour la Bretagne ? Échanges avec les participants et pistes d'actions collectives.

– Inscriptions par ici...

Contact Perrine Lagrue, BWS - 07 88 41 13 15
bretagnes.world.sounds@gmail.com
www.bretagnes-world-sounds.com

Acid Arab & Sofiane Saidi

jeanmarie — 2016-09-30T13:01:51Z

La Carène / durée : 1h00 chaque concert
Tarifs (réduit/plein) : 12/15€ en location (+ frais) / 15/18€ sur place / non-inclus dans les Pass du Festival / La Carte adhérent Quartz bénéficie du tarif réduit
Coproduction La Carène & Le Quartz - Scène nationale de Brest.

La Carène ouvre le bal de NoBorder#6 avec une trépidante soirée caliente d'une énergie folle.

Acid Arab marie avec merveille groove électronique et musiques traditionnelles proche-orientales. Avant la sortie de son premier véritable album à l'automne sur le mythique label belge Crammed Discs (Tuxedomoon, Konono N°1, Yasmine Hamdan), le trio invite sur son single funky et novateur « la Hafla » (la fête) le chanteur algérien Sofiane Saidi. C'est cette nouvelle révélation de la sono mondiale, un temps brestois - il a travaillé avec Naab, Yog Sothoth et Startijenn-, qui débutera la soirée avec son raï rocailleux solaire qui donne la chair de poule.

Acid Arab

Guido Cesarsky, machines & claviers
Hervé Carvalho, machines & claviers
Kenzi Bourras, machines & clavier

Sofiane Saidi

Sofiane Saidi, chant
Ihab Radwan, oud & Guitare
Tim Whelan, piano, machines et guitare
Mamoun Dehane, batterie

Sofiane Saidi
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/187358793

Tony Hymas

jeanmarie — 2016-09-20T14:40:41Z

En coproduction avec Penn ar Jazz

En 1990, le pianiste anglais Tony Hymas publie Oyaté, album phare, suite de 12 portraits musicaux de chefs indiens, indéfectibles symboles de résistance. 26 ans plus tard, à Brest, par le truchement des photographies de Guy Le Querrec, surgissent ces Reflets d'Oyaté, en compagnie d'ami-e-s de Bretagne et du Pays Basque.

Tony Hymas, piano
Beñat Achiary, voix
Hélène Labarrière, contrebasse
Christophe Rocher, clarinette
Jean Rochard, conseiller musical

www.natomusic.fr

Anthony Joseph + Super Parquet + San Salvador + Tchaïd + Menace d'éclaircie

jeanmarie — 2016-09-20T14:25:24Z

Menace d'éclaircie (Bretagne, 22h)

Entre fanfare atypique, rock improbable, valses raccommodées, boogie celtes et tangos des Vosges, Menace D'éclaircie détonne. Ces cinq cuirs noirs affublés d'instruments hors du temps débordent d'énergie, surtout quand ils investissent la rue, ses défilés et ses carnavals.

Menace d'éclaircie
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/187361010

Patrice Langlois, tuba, compositions, arrangements
Youen Paranthoën, accordéon chromatique
Florian Juillard, veuze, bombarde
Glenn Le Merdy, percussions
Tibo Niobé, banjo

www.klam-records.org

Anthony Joseph (Caraïbes, 22h30)

Anthony Joseph, poète, romancier, musicien et chanteur originaire de Port-d'Espagne (Trinité-et-Tobago) vit aujourd'hui à Londres. Habité par la puissante identité de l'archipel, il vit, respire et vibre Caraïbes, englobant dans sa musique tous les rythmes, sons et vibrations qui retentissent de Trinidad jusqu'aux Antilles françaises en passant par Haïti ou Cuba. L'intensité de son écriture poétique, qui a peu d'égale, nourrit son Voodoo funk incandescent et ses fulgurances de saxo freejazz.

Anthony Joseph
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/187361537

Anthony Joseph, voix
Jason Yarde, sax
Roger Raspail, percussions
Eddie Hick, batterie
Christian Arcucci, guitare
Andrew John, basse

www.anthonyjoseph.co.uk

Tchaïd (Bretagne, 23h30 et 1h)

Dans la galaxie des passionnantes émanations du collectif Kreiz Breizh Akademi #5, on peut citer le duo Tchaïd, signataire d'une musique organique très moderne qui voit les sons électroniques fricoter avec le chant traditionnel sur fond de rythmes entêtants. Est-ce du trad, de la techno, de l'india ? En fest-noz comme en concert, Tchaïd se danse, mais pas que...

Tchaïd
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/187362089

Youenn Lange, chant, clarinette
Alexis Bocher, machines, violoncelle

https://fr-fr.facebook.com/tchaidmusic/

San Salvador « La Grande Folie » (Corrèze, minuit)

Polyphonie du Massif Central
San Salvador a entrepris depuis plusieurs années un travail de recherche artistique autour de la polyphonie en privilégiant le détournement poétique des musiques traditionnelles et du monde. Dans « La grande folie », leur dernière création, les compositions chantées en Occitan utilisent la langue comme instrument rythmique. Belle occasion de découvrir le folklore imaginaire du Massif Central !

San Salvador
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/187362518

Gabriel Durif, composition, arrangement, direction artistique
Thibault Chaumeil, voix, tom basse
Gabriel Durif, voix, tambourin
Laure Nonique Desvergnes, voix
Sylvestre Nonique Desvergnes, voix, grosse caisse
Marion Lherbeil, voix, tom basse
Eva Durif, voix
Raphaël Durant, sonorisation

www.lostintraditions.com

Super Parquet (Centre France, 1h30)

Superparquet a inventé une musique intense, mariant les musiques traditionnelles du Centre France avec des effets électroniques estampillés « drone music ». Cette musique de transe hypnotique est une vraie déflagration. La bourrée auvergnate comme vous ne l'avez jamais entendue !

Super Parquet
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/187362962

Julien Baratay, voix, machines
Antoine Cognet, banjo
Simon Drouhin, machines, boite à bourdons
Louis Jacques, voix, cabrette
Léo Petoin, clef de voûte du son

www.superparquet.com

Christine Salem

jeanmarie — 2016-09-20T14:07:21Z

Christine Salem est l'une des rares voix féminines du maloya, cette tradition chantée rebelle de l'Ile de la Réunion. Personnalité charismatique à la voix habitée, elle chante en créole, malgache, comorien ou swahili en s'accompagnant de son instrument fétiche, le kayanm. Intense, enragé, son maloya prend aux tripes.

Christine Salem
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/182417618

Christine Salem, chant, kayanm
Ary Périgone, chœurs, percussions
David Abrousse, djembé, dundum, tama
Sébastien Martel, guitare, harmonica

www.christinesalem.com

Patrick Molard

jeanmarie — 2016-09-20T12:07:58Z

La cornemuse écossaise est la seule à posséder une musique savante de tradition orale, élaborée il y a quatre siècles dans les îles Hébrides : le Pibroc'h, appelé aussi Ceòl Mòr ou Grande Musique. Ces pièces puissantes portent en elles la mémoire du monde. Le maître sonneur Patrick Molard, mondialement connu pour avoir percé les secrets de ce répertoire exigeant, s'est lancé dans une création inédite : revisiter la poésie minimaliste de ces bijoux d'écriture avec un orchestre.

Patrick Molard
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/187361506

Patrick Molard, cornemuse écossaise, direction artistique
Jacky Molard, violon, arrangements
Yannick Jory, saxophone
Eric Daniel, guitare
Hélène Labarrière, contrebasse
Simon Goubert, batterie

Scénographie, Sylvain Larrière (sculptures), Laurent Radanovic, (vidéo)
Mise en espace, Françoise Le Golvan
Son, Michel Caous et Yanna Plougoulm
Lumières, Sylvain Hervé
Production Innacor