NoBorder

Fleuves (remplace Femi Kuti & the positive force)

melanie — 2021-12-07T13:23:02Z

Reconnu comme l'un des groupes bretons les plus novateurs du moment, Fleuves porte une musique puissante et hypnotique, teintée d'électro, qui puise sa singularité dans les rythmiques des danses traditionnelles de Bretagne. Ce trio totalement atypique fait ainsi partie de cette nouvelle génération de musiciens, ancrée dans les musiques populaires et férue d'esthétiques actuelles et innovantes.

Soirée à La Carène

20h : Crimi
21h20 : Brama
22h45 : Fleuves
00h05 : Turfu

Stage du village à la planète

melanie — 2021-11-05T13:42:44Z

Organisé en partenariat avec Livre et Lecture en Bretagne, aux Ateliers des Capucins, dans le cadre du festival NoBorder#11

Ce stage à destination des discothécaires et agents territoriaux des médiathèques esprit de rencontre et d'échanges, au cœur de la médiathèque des Capucins, immergé dans le festival de musiques populaires : NoBorder#11

4 ateliers sur 2 jours, ponctués de temps de concerts impromptus et par des ateliers en forme de palabre informelle, moment d'échanges interactifs et tous azimuts sur les musiques du monde dans notre profession.
Munissez-vous de vos questions, de vos suggestions sur les acquisitions, classements, ressources numériques, programmation, revues...

ASIE CENTRALE
Les Traditions Musicales Professionnelles Sur Les Routes De La Soie.
Préservation Et Diffusion
Animé par Jean During, directeur de recherche émérite au CNRS (LESC/CREM), Spécialiste des cultures du Moyen-Orient et de l'Asie Centrale
D'Istanbul au Cachemire, les cultures musicales les plus diverses présentent entre elles des affinités profondes entretenues par des liens historiques, qu'il s'agisse de l'art des lettrés, des oratures, ou des genres populaires. A partir d'illustrations audio et vidéo représentatives, cet atelier propose de dégager les lignes de force qui relient ces musiques au niveau du système (modal et métrique), des formes, de l'esthétique et de la symbolique, ainsi qu'au niveau de leur usage. A l'ère des médias, une nouvelle forme d'oralité et d'auralité régit les processus de transmission et d'échange entre ces traditions, et au-delà, touche une audience élargie par la mondialisation. L'élaboration d'une mémoire musicale globale accessible par des supports matériels ou numériques, ouvre des perspectives nouvelles et incite à une réflexion qui s'appuiera concrètement sur les documents audio et vidéo présentés.

LA TSIGANITUDE
Les tsiganes et les musiques populaires d'Europe Orientale et Centrale.
La musique tsigane est-elle ce qu'on pense ?
Animé par Erik Marchand, fondateur de Drom et Laurent Clouet, clarinettiste et saxophoniste éclectique
La musique tsigane : voici un terme bien difficile à définir et qui semble pourtant très parlant au public occidental. En Europe orientale, les tsiganes sont les instrumentistes qui jouent pour toutes les communautés à l'occasion des mariages et des grandes occasions. Cependant leur répertoire est adapté aux différents lieux, aux attentes, modernes ou plus ancrées, de ceux qui les invitent et, très souvent, ce répertoire est légèrement ou radicalement différent lorsqu'ils jouent pour les communautés tsiganes. Erik Marchand et Laurent Clouet, musiciens et profond connaisseurs des musiques de Roumanie, Serbie, Bulgarie, Grèce... vous proposent d'éclaircir ces éléments complexes qui font partie de la réalité des Balkans.

UN INSTRUMENT AFRICAIN : LA KORA
DE CORDES ET DE PEAUX : LA MIGRATION DES INSTRUMENTS MANDINGUES
Animé par Vincent Zanetti, multi-instrumentiste, spécialiste des musiques traditionnelles d'Afrique de l'ouest, arrangeur et directeur artistique de 1993 à 2004 au sein de l'ensemble du maître malien du djembé Soungalo Coulibaly.
Depuis le début des années 80, plusieurs instruments emblématiques des traditions mandingues se font une place de plus en plus importantes dans le paysage musical mondial. D'abord cantonnés aux seuls milieux de la world-music, les djembés, koras et autres n'gonis ont déjà séduit au moins deux générations de musiciens occidentaux et interviennent désormais de plus en plus souvent dans le jazz, l'électro et la musique contemporaine.

DES ÉTHIOPIQUES AUX MUSIQUES RURALES : À LA RENCONTRE DES MUSIQUES D'ÉTHIOPIE
Animé par Damien Cluzel, étudie la guitare et certains concepts de la musique carnatique (Inde du Sud) à Amsterdam (PaysBas), avec Rafael Reina.
Entre 1999 et 2005, il se rend plusieurs fois en Éthiopie où il se produit avec des musiciens de la scène d'Addis-Abeba tel qu'Asnake Gebreyes, Genet Mashresha,Mimi Zenabe, Girum Mizmur et collabore avec Francis Falceto producteur de la série « éthiopiques » avec lequel il enregistre le volume15. De retour en France, il forme le groupe Ukandanz projet autour de la musique éthiopienne avec le chanteur Asnake Gebreyes, Lionel Martin, Fred Escoffier (Sacre du tympan) et Guilhem Meier (Poil, Grand Sbam et Piniol). Depuis 2010 le groupe s'est produit de partout dans le monde (Afrique, Europe, Amérique et Asie) et continue sa quête de l' "Ethiopian Crunch Music".

RENSEIGNEMENTS
Horaires : 10h-12h30/14h00-18h30
Durée : 13h
Effectif maximum : 30 participants
Coût pédagogique : 160€ les 2 jours
Ce stage donne accès aux concerts du festival NoBorder
Frais annexes : l'hébergement et la restauration sont au libre choix des participants.

Téléchargez le déroulé

Turfu

melanie — 2021-10-29T13:30:33Z

Ce duo futuriste de choc relève avec une simplicité déconcertante le pari de mêler électro et accordéon. Entre Techno-folk, Dark-guingette et Crypto-musette votre cœur balance. Mais votre corps, lui, a immédiatement saisi le potentiel jubilatoire de cette transe hypnotique !

Soirée à La Carène

20h : Crimi
21h20 : Brama
22h45 : Fleuves
00h05 : Turfu

Sylvain GirO & le chant de la griffe

melanie — 2021-10-29T13:30:32Z

Création 2020
Polyphonies francophones

Sylvain GirO s'entoure d'un choeur pour une nouvelle création vocale et polyphonique, des artistes qui ont fait leurs armes au sein de Lo Cor de la Plana, Barba Loutig ou encore Les Soeurs Tartellini. Ce « chant de la griffe » puise ses influences du côté des musiques populaires européennes et du monde. Porté par une poésie incandescente, Sylvain GirO y déploie un répertoire inédit et quelques compositions antérieures réarrangées. François Robin met ses talents de multi-instrumentiste au service de l'ensemble, venant colorer un concert au langage musical émouvant.

Spontus

melanie — 2021-10-29T13:30:30Z

Avec déjà vingt-cinq années d'activité - ils ont commencé lycéens -, plusieurs tours du monde, sept enregistrements, l'une des formations emblématiques du renouveau du Fest-Noz breton fourmille de projets. On se souvient de leur prestation en compagnie de Manu Sabaté lors d'un Fest-Deiz mémorable aux Capucins en 2017. Cette fois-ci, ils font un pas de côté avec un nouveau répertoire qui les amène à chanter, un travail peaufiné auprès de Nolùen Le Buhé et Gildas Bourdin. Car, disent-ils « notre référence absolue en matière de danse est depuis toujours le chant à répondre. »

Sopryton ? Complètement Barano !

melanie — 2021-10-29T13:30:29Z

À PARTIR DE 3 ANS

Un livre musical ouvert aux pieds des enfants et des plus grands
A partir de 3 ans, durée 40 min

Assis sur un nuage, allongés sur une serviette ou foulant le macadam, deux saxophonistes jouent de la différence sonore de leurs instruments. Le sol devient écran et terrain de jeu pour les deux musiciens qui s'interpellent et se découvrent. Le rond taquine le carré, le soprano barytonise, le baryton sopranise et un monde de complicités sonores et visuelles s'installe sans crier gare. Que vous soyez accro du soprano ou pro-baryton, carré de la caisse ou rond du ballon, exclusivement narratif ou définitivement contemplatif, ce livre musical ouvert aux pieds des enfants (et aux verres progressifs des plus grands…), vous emporte dans un univers poétique, drôle et surprenant.

Ruşan Filiztek

melanie — 2021-10-29T13:30:27Z

Depuis six ans, Ruşan Filiztek s'est sédentarisé à Paris, où il étudie l'ethnomusicologie à la Sorbonne. Mais il reste un éternel troubadour. Originaire de Diyarbakir, la « capitale » des Kurdes de Turquie, ce jeune virtuose est un stranbej : un ménestrel, qui a rodé son jeu de luth saz et sa voix déchirante en sillonnant tout le Moyen-Orient.

Retour aux sources

melanie — 2021-10-29T13:30:22Z

Proposée par le Conservatoire à Rayonnement Régional de Brest métropole

Cette 11e édition explore la thématique de « La harpe ou l'invention d'une tradition instrumentale en Bretagne ». Instrument parmi les plus anciens, la harpe est porteuse d'imaginaire et se retrouve dans toutes les régions du Globe. Si elle est emblématique des Îles britanniques, qu'en est-il exactement ici, en Bretagne, où elle fut réintroduite dans les années 50 seulement ? Quelle est sa place dans le monde des musiques traditionnelles de Bretagne et comment les harpistes s'approprient-ils cette esthétique ? Des harpistes de Bretagne, musiciens, pédagogues, chercheurs ou voyageurs partageront leurs travaux, réflexions et expériences lors de cette journée.

Hoëla Barbedette
La harpe à leviers de demi-tons et quart de tons : un autre chemin pour se rapprocher des sources
Dominig Bouchaud
D'un héritage classique à la transmission orale, l'invention d'une école de harpe bretonne
Tristan Le Govic
Kristen Noguès, une esthétique contemporaine sous influence bretonne
Nikolaz Cadoret
Tentative d'historique de la harpe
Morgane Le Cuff
Itinéraire d'une harpiste de Haute-Bretagne en péninsule ibérique

Les interventions sont ponctuées d'intermèdes musicaux donnés par les étudiant·e·s en musiques traditionnelles du conservatoire.

Renseignements : 02 98 00 89 99 / conservatoire-de-musique@brest-metropole.fr
Réservations : conservatoire.brest.fr

Pulcinella & Maria Mazzotta

melanie — 2021-10-29T13:30:21Z

EN PARTENARIAT AVEC PLAGES MAGNÉTIQUES

Depuis vint ans, Pulcinella, groupe toulousain aussi espiègle qu'explosif malaxe funk, jazz, musique des Balkans, électro, musette, afrobeat et rock progressif pour créer un idiome musical polymorphe et sans frontières. Forts de plus de 600 concerts, ils ont sillonné les routes d'une vingtaine de pays, fréquenté de prestigieux festivals, multiplié les créations avec d'autres musiciens (Émile Parisien, Leïla Martial…) et des artistes d'autres disciplines. Pas étonnant que leur chemin ait croisé celui de la solaire Maria Mazzotta, figure emblématique du répertoire des Pouilles.
Munie d'un bagage classique en harpe et piano, elle a appris le chant lyrique, la polyphonie et le chant traditionnel du Salento, ce petit bout de terre au sud-est de l'Italie où se sont mêlées les communautés italiennes, grecques et albanaises. Mue par une insatiable gourmandise, elle a fait partie du Canzoniere Grecanico Salentino, côtoyé Goran Bregović, le violoncelliste albanais Redi Hasa, l'accordéoniste Bruno Galleone…

Olivier Mobeli

melanie — 2021-10-29T13:30:19Z

Les concerts d'Olivier Mobeli sont annulés

Nous sommes attristé.e.s de devoir annuler la tournée brestoise d'Olivier Mobeli pendant le Festival NoBorder#11.
Pour des raisons administratives, les concerts du jeune artiste centrafricain prévus mercredi 8 décembre à la Médiathèque François Mitterrand des Capucins et le samedi 11 décembre au Vauban sont annulés.
Le Festival NoBorder s'excuse auprès du public de cette annulation tardive indépendante de sa volonté.