NoBorder

Sieste musicale Bad Seeds

melanie — 2018-10-23T10:59:26Z

Nouveauté samedi 15 décembre de 14h à 16h

La sieste musicale de Bad Seeds spéciale NoBorder,
LE nouveau rendez-vous poétique des petits et des grands (gratuit).

Yıldız + Peemaï

melanie — 2018-10-19T10:29:33Z

Yıldız (Bretagne)

Les bretons de Yıldız assument leur tropisme pour les musiques traditionnelles d'Anatolie et de Roumélie. Avec eux, on vogue de la Mer Egée à la Mer Noire, on traverse la Thrace, on butine des chants grecs d'Asie Mineure, on fait halte en Grèce, au Kurdistan, en Turquie ou dans les Balkans. Emportés dans un tourbillon fougueux et libre où le répertoire populaire célèbre la vie et les traditions.

Estelle Beaugrand, chant, sagattes, cuillères, daf / Fabien Gillé, oud, bağlama / Julien Lebon, violon / Gaëtan Samson, derbouka, riqq, daf perse, mazhar
Production Simya

Noborder#8 YILDIZ, Khamemilon
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/291943160

Peemaï (France, Asie)

Les Peemaï revisitent les musiques traditionnelles de l'Asie du Sud-Est, de la Birmanie à l'Indonésie. Ces quatre orfèvres ont un art consommé de la greffe, celle qui consiste à malaxer les lancinantes mélodies issues du molam (le blues rural du Laos et de la région Issan en Thaïlande) et les rythmes hypnotiques du cru avec de l'électro, du rock, du jazz ou du reggae. La moiteur des rives du Mékong et la chaleur de la jungle de Bali ne sont pas loin.

Hugues Mayot, saxophone, clavier / David Vilayleck, guitare / Alfred Vilayleck, basse / Franck Vaillant, batterie
Production Collectif KOA

NoBorder#8 PEEMAÏ, Lam Sipandone
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/291943435

Trio Lopez Petrakis Chemirani

melanie — 2018-10-19T10:29:31Z

Qu'il est passionnant d'arpenter les rives méditerranéennes en compagnie du grec Stelios Petrakis, de l'espagnol Efrén Lopez et du franco-iranien Bijan Chemirani ! Car
ces trois virtuoses inventent un idiome musical aussi raffiné que dansant, ni latin, ni grec, ni oriental, mais un peu des trois à la fois. Savante fusion qui ne manque pas de panache.

- 2018

Table ronde

melanie — 2018-10-19T10:29:30Z

PROPOSÉE PAR FAWAZ BAKER

Musicien dès l'enfance, Fawaz Baker fut architecte de profession avant de se consacrer exclusivement à la musique. Dessiner l'espace et le temps, accueillir le silence : la transition lui fut naturelle. De l'accordéon de son enfance, au clavier puis à la contrebasse, il explore plusieurs univers (hard rock, jazz, blues) et consacre de nombreuses années à l'étude de la musicologie et des influences multiples de la musique aleppine (Ottomane, Iranienne, Arménienne, Indienne et d'Asie centrale, dont la tradition soufie). La guerre arrache finalement le joueur d'oud à sa ville et à tout ce qu'il y a construit, même s'il tient à rester solidaire de ses habitants : il dirige jusqu'en 2011 le Conservatoire de Musique d'Alep où, dit-il, le plus grand défi était de composer entre l'enseignement de la musique classique occidentale et celui de la musique traditionnelle orientale. Musicien engagé, Fawaz Baker passe une partie de son temps dans les camps de réfugiés syriens au Liban et en Jordanie pour transmettre aux enfants sa passion de la musique, et leur faire réapprendre le silence, loin de la bruyante guerre.

Artiste associé au Quartz, Fawaz Baker a souhaité initier un rendez-vous porteur d'agitation stimulante pendant le Festival NoBorder#8. En forme de table ronde nourrie d'échanges, il s'agira de retracer le trajet accompli par la musique entre l'oreille et l'œil à travers le temps. Car notre regard sur notre environnement change sans arrêt depuis des siècles. A l'heure où nous devenons de plus en plus visuels - consciemment ou non - l'auditif passe dans l'inconscient et les sons sont remplacés par des formes. Le passage de l'immatériel au matériel a été entériné d'abord par l'écriture et ensuite par l'enregistrement. Actuellement, les logiciels informatiques et la mise en réseau de la musique prolongent la tendance. Pour rendre compte de ces mutations, Fawaz Baker a invité de passionnants contributeurs. Au fil de la journée, on parlera d'écrire les sons, de représenter l'immatériel, de dessiner le monde dans ses formes, couleurs et musiques, de tout ce qui convoque un rapport entre logique et émotion.

> 10h30-13h
Richard Dumbrill témoignera des premières pièces écrites de la musique ugarith sur la côte syrienne.
Fikret Karakaya nous racontera la stupéfiante histoire de Dimitri Kantemir, le prince moldave qui a transcrit au XVIIIe les grandes pièces de la musique ottomane.
Fawaz Baker s'attachera au passage de l'écriture du baroque à la musique classique européenne, aux conséquences de l'enregistrement qui a matérialisé le son pour la première fois.
> 14h30-17h
Henri Tournier évoquera la relativité culturelle des systèmes de notation, notamment entre la notation indienne et la notation occidentale.
Denis Laborde nous parlera du rapport tumultueux qu'entretiennent musiques du monde et partitions.
Fawaz Baker nous éclairera sur la notion d'échelle dans le temps et dans l'espace.

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Stranded Horse

melanie — 2018-10-19T10:29:28Z

Année après année, le mélodiste Yann Tambour alias Stranded Horse creuse le sillon d'une pop folk métisse, tout en touches délicates. Rompu aux subtilités de la kora africaine, il signe un répertoire de musique voyageuse qui épouse les contours de ses chansons poétiques.

- 2018

Sourdure + Violoneuses

melanie — 2018-10-19T10:29:27Z

Sourdure (Occitanie)

Electron libre de la nouvelle génération des créateurs occitans, Ernest Bergez alias Sourdure invente un idiome musical hybride traversé de raï, d'ambient, de minimalisme, de jazz New Orleans, de musique concrète… Voici donc un folk
auvergnat comme vous ne l'avez jamais entendu, et le moins qu'on puisse dire, c'est que ça déménage !

Ernest Bergez voix, violon, pieds, synthétiseur modulaire, traitements audio, sampler, hurgy toy
Production Murailles Music

NoBorder#8 Sourdure, L'Entendu
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/293330413

Violoneuses (Massif Central)

Membres du passionnant collectif LA NÒVIA, défricheur ès musiques toutes catégories, les Violoneuses font un pas de côté, glissant des musiques de bal à un répertoire brut et poétique. Elles puisent leur inspiration dans les trésors musicaux séculaires des Alpes et du Massif Central qui, revisités, luisent d'un éclat insoupçonné.

Perrine Bourel violon, chant / Mana Serrano violon, chant
Production LA NÒVIA

NoBorder#8 Violoneuses, Rigodon de la Comaire
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/293332690

RETOUR AUX SOURCES #9

melanie — 2018-10-19T10:29:26Z

Proposé par le Conservatoire à Rayonnement Régional de Brest Métropole

Après une journée dédiée à l'Irlande en 2014 et à l'Écosse en 2017, cette 9e édition de Retour aux sources propose un voyage vers d'autres aires culturelles, « ailleurs en France » dans les pratiques musicales, chantées et dansées… Au programme : conférences, débats, échanges, démonstrations, concerts. Retour aux Sources permet aux étudiant.es, enseignant.es, artistes et musicien.ne.s amateur.trice.s comme au grand public, de rencontrer les nombreux. ses passionné.e.s, musicien.ne.s, danseur.euse.s, collecteur.trices ou chercheur.euse.s qui ont contribué, par leurs travaux artistiques ou par leurs recherches sur les archives, à mieux connaître et à construire l'esthétique des musiques traditionnelles. Des intermèdes musicaux ponctuent la journée.

> 9h30 : Accueil des participants autour d'un café

> 10h : Conférence de Jean Blanchard
Retour sur le folk français : un collectage, un mouvement artistique et militant

> 11h : Intermède musical

> 11h15 : Conférence d'Éric Desgrugillers
Chansons et pratiques chantées traditionnelles en Auvergne

> 12h15 : Intermède musical

> 13h45 : Intermède musical

> 14h : Conférence de Guillaume Veillet
Anthologies, florilèges et autres panoramas des musiques traditionnelles en France

> 15h : Intermède musical

> 15h15 : Conférence de Marcel Gléver
Collecter la danse traditionnelle aujourd'hui

> 16h15 : Intermède musica

> 16h30 : Clôture

Informations : Alexandra Vicherd 02 98 00 89 99 / alexandra.vicherd@brest-metropole.fr
https://conservatoire.brest.fr

Rencontres Professionnelles

melanie — 2018-10-19T10:29:24Z

en partenariat avec Zone Franche, la FAMDT, la Région Bretagne et Spectacle vivant en Bretagne

JEUDI 13
> 15h30-17h : Présentation des dispositifs interrégionaux de production et de diffusion mutualisés
La Région Bretagne a mis en oeuvre un dispositif de soutien à la production mutualisée pour encourager la mise en réseau des structures de production et de diffusion et la consolidation de leurs moyens de production. Ce dispositif est inscrit dans l'accord de coopération culturelle interrégionale passé avec les régions Normandie et Pays de la Loire afin de favoriser la circulation des artistes et l'interconnaissance des opérateurs culturels.
Spectacle vivant en Bretagne est partie prenante du dispositif Avis de Tournée qui permet d'accroître et d'amplifier la diffusion de spectacles portés par des équipes artistiques professionnelles implantées en Bretagne, Normandie et Pays de la Loire et de favoriser le rapprochement des structures de programmation des trois régions.
> 17h : Pot d'inauguration du festival au Village NoBorder

VENDREDI 14
> 11h-12h : Présentation du Comité Visa Artistes de Zone Franche
Le Comité Visas Artistes a été initié en 2009 pour réagir face aux difficultés croissantes relatives à l'octroi de visas, rencontrées par les organismes professionnels du secteur musical, travaillant à un niveau international. Piloté par Zone Franche, il est régulièrement consulté et reconnu pour son expertise et son caractère exemplaire en tant que plateforme informelle.
> 12h-13h : Présentation du Prix des Musiques d'Ici
Nouveau dispositif de repérage et d'accompagnement d'artistes, Le Prix des
Musiques d'Ici concerne à la fois des artistes issus des diasporas, et des artistes français travaillant sur les répertoires musicaux des diasporas qu'ils côtoient.
Son objectif : mettre en valeur le dynamisme de réseaux culturels qui échappent aux radars des circuits habituels.
En soutenant l'émergence d'artistes afin de lutter contre certaines formes d'exclusion, ce projet propose une action concrète qui montre la richesse des musiques de France, dans la diversité de leurs origines.
> 14h30-15h30 : Présentation du groupe de travail sur les musiques Traditionnelles et du Monde
Depuis le printemps 2018, un groupe de travail composé de représentants de la FAMDT, de Zone Franche et du Ministère de la Culture, se réunit régulièrement pour auditionner différents acteurs des musiques traditionnelles et du monde.
Les échanges feront l'objet d'une synthèse qui permettra de proposer des mesures pour enrichir et étoffer les politiques publiques en direction des Musiques Traditionnelles et du Monde ainsi que les partenariats entre les acteurs concernés.
> 15h30-16h30 : Présentation du webmédia AuxSons.com
Dans le sillage de la campagne #AuxSons citoyens, portée par le réseau Zone Franche il y a un an, un nouveau web média au service des musiques du monde et des valeurs de la diversité fait aujourd'hui son apparition.
AuxSons.com propose une démarche innovante et créative, militante et solidaire, pour donner une nouvelle visibilité aux musiques ouvertes sur les vibrations du monde !
Un média collaboratif, avec plusieurs rubriques ouvertes sur la créativité des artistes et des acteurs des musiques du monde : tribunes, actualités, playlists, agendas, focus médias.

Informations : 07 88 41 13 15 / bretagnes.world.sounds@gmail.com
Site web

Rencontre Diversité culturelle et les droits culturels

melanie — 2018-10-19T10:29:22Z

La diversité culturelle, instituée par l'Unesco comme « patrimoine commun de l'humanité » (2001), a ses droits, qui sont aujourd'hui inscrits dans la Loi relative à la Nouvelle organisation territoriale de la République (NOTRe) et la Loi relative à la liberté de la création, à l'architecture et au patrimoine (LCAP). Comment les politiques culturelles et les initiatives locales prennent-elles en compte ce nouveau cadre législatif qui vise à construire un « être ensemble » respectueux de la dignité de chacun ? Cette journée s'adresse aux festivaliers de NoBorder, aux professionnels de la culture, aux élu-e-s, étudiant-e-s, personnels des collectivités territoriales, acteurs associatifs, et à toutes les personnes intéressées par le thème.
Organisation : Bretagne Culture Diversité et le Master « Direction de projets ou d'établissements culturels » (UBO laboratoires de recherche LABERS - Laboratoire d'Études et de Recherches Sociologiques – EA 3149 et HCTI – Héritages et Constructions dans le Texte et l'Image – EA 4249).

> 9h30 : Accueil

> 9h45 : Session d'introduction
• Matthieu Banvillet, directeur du Quartz, Scène nationale de Brest
• Gaëlle Abily, adjointe au Maire de Brest à la culture
• Jean-Yves Le Disez, directeur de l'UFR Lettres et sciences humaines Victor-Segalen
• Charles Quimbert, directeur de Bretagne Culture Diversité.
• Vincent Cabioch, professionnel associé, co-responsable du master DPEC/MSV, Université de Bretagne Occidentale.

> 10h45-13h : Les droits culturels : un cadre propice à la diversité culturelle
Modération : Mme Annick Madec, Maître de conférences en sociologie, co-responsable du master DPEC/MSV, Université de Bretagne Occidentale.
• Lionel Arnaud, professeur de sociologie Université Toulouse III, « Les politiques culturelles françaises : un éclairage sociohistorique »
• Johanne Bouchard, Observatoire de la diversité et des droits culturels, Institut interdisciplinaire d'éthique et des droits de l'homme.
• Natalia Leclerc, vice-présidente de l'Université de Bretagne Occidentale, en charge de la culture et du développement durable, « Diversité culturelle et droits culturels à l'Université ».

> 14h-16h30 : Les droits culturels : quelles applications ?
Modération : Jessica Georges, chargée de projets au service culturel de l'UBO.
• Eric Correia, conseiller régional Nouvelle-Aquitaine « Mise en oeuvre de la loi NOTRe au regard de l'éthique des Droits culturels ».
• Gaëlle Abily, adjointe au Maire de Brest à la culture, « Les politiques d'égalité femmes/hommes dans le secteur culturel »
• Lénaïg Lozano, doctorante Arts du spectacle et musicologie : « Droits culturels & Pratiques amateurs ».
• Gwenn Potard, directeur de la Carène, salle des musiques actuelles de Brest.

> 16h30-17h30 : Présentation de BED.BZH
Une plateforme qui accueille plus de 700 documentaires sur la diversité culturelle
Caroline Troin pour l'association Rhizomes.

Rassembler, sur une même plateforme, des ressources audiovisuelles emblématiques de la diversité culturelle. Témoigner ainsi, par le biais de réalisateurs du monde entier, de la singularité des cultures, mais aussi des difficultés rencontrées pour que soient reconnus les droits des minorités et les droits de l'homme. Aiguiser notre curiosité. Proposer d'autres points de vue, basculer le regard... Tel est le projet de Bed (Bretagne et diversité).

Pevarlamm + Altavoz 4tet + Ammar 808

melanie — 2018-10-19T10:29:19Z

Pevarlamm (Bretagne)

La nouvelle aventure musicale de Konogan an Habask et des Pevarlamm s'affranchit des frontières en injectant dans le répertoire de basse-Cornouaille (Glazik, Aven, Cap-Sizun) moult couleurs rock, riffs afro et autres maloyas aux sonorités galiciennes. Impossible de dire qui féconde qui, mais la résultante bouscule les pratiques communes. Des compositions personnelles enrichissent cet Entan, projet enflammé qui porte bien son nom.

Konogan an Habask bombarde, uilleann, pipes, binioù, low whistle / Elsa Corre chant, percussions / Jérôme Kerihuel batterie, percussions / Erwan Volant basse / Gabriel Faure violon, mandole / Tibo Niobé guitare, bouzouki
Production Paker Prod

NoBorder#8 Pevarlamm, Céili-Noz
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/293295835

Altavoz 4tet (Bretagne)

Les Altavoz brouillent nos repères avec leur cocktail malin de musiques psychédéliques à danser. Un chaudron exubérant où bout afro-beat, jazz aventureux, chants populaires traditionnels, réminiscences des Balkans, citations moyen-orientales sur fond de bastringue. L'accordéon se mêle à l'orgue Farfisa, la batterie aux klaxons et aux jouets, et on jubile !

Jérôme Soulas, accordéons Farfisa / Patrick Gigon, batterie et objets sonores / Pauline Willerval, gadulka / Laurent Clouet, saxophone, clarinette
Production La Sauce Balkanique

NoBorder#8 ALTAVOZ 4tet
par Le Quartz, Brest

https://vimeo.com/293192097

Ammar 808 (Tunisie)

Grâce aux ressources électro, Sofyann Ben Youssef, aka AMMAR 808 et ses deux complices propulsent le fond séculaire traditionnel du Maghreb dans une quatrième dimension, un paradis imaginaire au groove hypnotique qu'ils nomment « futurisme nord-africain ». Décuplée, l'intensité des répertoires raï, chaabi et des rituels gnawa sonne comme un irrépressible appel à la transe.

Sofyann Ben Youssef, claviers, sampler, machines / Lassaed Boulgami, flûte lead / Cheb Hassen Tej, chant, flûte